贾玲30亿到手，终结了春节档

史上最离奇的春节档落幕了。

一边是 80.16 亿元的票房刷新了历史纪录，一边则是接连四部电影先后撤档。

而即便是排名靠前的几部，也都是毁誉参半。

关于电影质量、营销，以及导演自身的争议甚嚣尘上。

而谁能想到，如今的春节档是营销和炒作的狂轰乱炸，但在数年之前，中国观众根本没有过年去电影院的习惯。

也就是说，春节档这方中国电影人的兵家必争之地，竟然是近几年生生创造出来的。

从一片荒芜，到如今已成为中国电影市场的主战场，春节档经历了怎样的过往？

按照中国人爱凑热闹的习惯，过年这一关键时期确实该有电影的一席之地。

但在文娱市场尚不发达的从前，最早与过年有关的国产电影，其实是在东方之珠，香港。

上世纪 80 年代，由于娱乐业的高度发展，以及对传统文化的坚定传承，每到年底，香港演艺圈的明星大佬们都会纷纷汇聚到一起，不计片酬地为观众拍上几部热热闹闹、喜气洋洋的贺岁影片。

因此，一个名为 " 贺岁档 "，囊括了圣诞节、元旦节、春节、元宵节，乃至情人节等多个节日的档期也应运而生。

而又因时节气氛，这个档期上映的影片大多也以轻松幽默为主要特点，求的就是一个阖家欢乐，恭贺新禧，因此票房也都一骑绝尘。

其中最为典型的，当属分别于 1982 年、1983 年、1984 年春节前夕上映的《最佳拍档》《最佳拍档 2：大显神通》《最佳拍档 3：女皇密令》，接连三年成为香港年度票房冠军。

而我们如今熟知的一些香港电影，以及电影人其实也有许多都是凭借贺岁档才打出了自己的一片天。

《最佳拍档》系列外，还有《家有喜事》系列，虽然只有三部，却云集了当时香港大部分当红影星。

最经典的 92 版，就有张国荣、周星驰、吴君如、张曼玉、黄百鸣、黎姿等香港艺人。

另外《家有喜事》这一片名，也十分符合我们印象中香港贺岁片的主旨。

即，祝愿生活团圆幸福，家庭美满。

而与贺岁片的红火相辅相成的，还有香港明星的辛勤拍摄。

毫不夸张地说，整个 90 年代，周星驰都是香港电影贺岁档的领头羊，并且多次获得香港年度票房冠军。

1991 年《整蛊专家》、1992 年《家有喜事》、1994 年《破坏之王》、1995 年《大话西游》、1996 年《大内密探零零发》、1997 年《97 家有喜事》、1998 年《行运一条龙》、1999 年《喜剧之王》

优秀的香港电影人成就了优秀的贺岁片，而优秀的贺岁片也促使更多香港观众走进电影院支持香港电影。

在世纪之初，香港文娱产业就是在这样的良性循环中越发昌盛。

香港贺岁档的热气腾腾，自然也会影响到内地的电影市场，例如 1995 年，成龙主演的贺岁片《红番区》就在农历腊月二十九于内地上映。

但即便在票价只有几块钱的时代，一举斩获 3500 万的票房，也仅仅是内地贺岁档的昙花一现，并没有养成内地观众春节进影院的习惯。

真正让中国观众将过年与电影联想到一起的，其实是一位我们都很熟悉的导演，冯小刚。

1997 年 12 月 24 日，由冯小刚执导的贺岁片《甲方乙方》上映。

当时的人不会想到，这部低成本的商业喜剧片，竟以 3600 万刷新了冯小刚的票房记录，并夺得了 1998 年中国电影票房冠军。

而这也是国内第一部为贺岁档这一档期拍摄的影片。

开创者总是意义重大的，因此直到今日，还是有很多人在以这部片子中 "1997 过去了，我很想念它 " 这句台词，缅怀过去。

大胜之后，冯小刚继续发力，接连几年推出了好几部贺岁片。

1998 年的《不见不散》、1999 年的《没完没了》、2001 年的《大腕》、2003 年的《手机》、2004 年的《天下无贼》、2007 年的《集结号》、2008 年的《非诚勿扰》、2010 年的《非诚勿扰 2》

这些电影的按时上映以及超高票房，让冯小刚稳坐 " 贺岁片之王 " 的宝座。

而当时的他也不会想到，自己多年后 " 冯氏喜剧 " 的续作《非诚勿扰 3》，最终票房竟只勉强过亿，还不及 16 年前第一部的三分之一。

这是后话。

虽然冯小刚开启了贺岁档的风潮，但这些贺岁片也只在过年之前的元旦档、圣诞档引发观看潮。

因为在很长一段时间里，即便是有钱有闲，中国人还是习惯在春节期间与亲友在家聚会。

据统计，2023 年中国电影的总票房为 549.15 亿元，其中春节档票房占比 12.3%，高达 67.58 亿。

然而，在早先的 2008 年，中国电影总票房为 43 亿，春节档票房仅有 1.1 亿，只占据了 2.6%。

而观众在春节七天假期进入电影院，其实是一部外国片的歪打正着的结果。

因为贺岁档的火热，许多国产大片开始扎堆在这一档期上映，这就导致了一些外国电影为了避开锋芒被迫延期。

其中就包括本该在 2009 年 12 月 18 日与美国同步上映，却最终延期到 2010 年 1 月 4 日的《阿凡达》。

然而，因为质量之优秀，《阿凡达》上映之后掀起了观看热潮，甚至出现了黄牛买票的先例。

而又因为上映时间包括春节假期，也给了更多观众前往电影院的空闲，因此口碑相传，使得中国观众第一次在过年期间携家带口进入影院。

祸福相依，最终，《阿凡达》于春节 7 天内收获 1 亿的票房，并以 13.28 亿的成绩位居当年票房冠军。

《阿凡达》的火热也彻底带动了整个春节档的大盘，并使其在随后的两年里稳步上涨。

2011 年，《武林外传》《最强囍事》《熊猫总动员》等多部影片汇聚春节档内，最终票房定格在 3.29 亿。

2012 年，《大侦探福尔摩斯 2》《碟中谍 4》两部好莱坞大片进驻春节档，票房更是高达 4.11 亿。

而这还只是开始，到了 2013 年，春节档才算是正式进入大片时代。

而成就这一档期的不是别人，正是二十年前推动香港贺岁档发展的周星驰。

2013 年大年初一，周星驰的新片《西游降魔篇》上映，不仅在七天内狂卷 5.3 亿票房，还一举打破 20 多项国内华语片的票房纪录。

此后，春节档的纪录开始不断被刷新。

2014 年春节档总票房 14.5 亿，2016 年春节档总票房 30.86 亿，2018 年春节票房 57.71 亿，2021 年春节档票房直飙至 78.43 亿

而当我们看向这些在春节档口碑票房双丰收的电影时，就会发现他们之所以热映，除了影片质量和春节档期，其实还有许多共同点。

首先是明星的号召力。

正如早些年的 " 冯氏喜剧 "，" 欠他一张电影票的 " 的周星驰，以及极富观众缘的黄渤、沈腾等人，观众更喜闻乐见在电影院出现一些自己熟悉并喜爱的导演或者演员。

然后是大众情绪。

仔细观察我们就会发现，几乎每一部春节档的爆款电影，都迎合了一项群众情绪或是社会痛点。

《流浪地球》是爱国，《你好李焕英》是亲情，《红海行动》是刺激，《唐人街探案》是热闹

说到底老百姓并非专业的影评人，能吸引他们进电影院看电影无非两个字，好看。

而 " 好看 " 的底层逻辑，就是让他们的情绪在观影过程中被带动，无论是快乐、感动，还是激动。

所以，春节档的火爆，不仅是时间的充裕，钱包的厚实，更因为老百姓的喜爱。

然而，世间万物都是多则杂，多则乱，多则滥。

算起来，警钟敲响的时刻应该在 2019 年。

在前一年春节档的烈火烹油后，无论是观众还是电影人都对这一年的春节档充满期待与信心。

《唐人街探案 3》《囧妈》《中国女排》《姜子牙》等多部万众期待的电影蓄势待发。

然而，新冠疫情的突然爆发让电影市场直接停摆，这几部电影也就只能各自须寻各自门。

可当我们看向他们的最终结局时，反倒该庆幸他们没有进入春节档，因为如果按时上映了，按这几部的质量，2019 年可能会出现史上最差春节档。

这背后，其实是春节档火爆之下，电影市场趋利所致。

从无人问津到鱼贯而入，春节档已经成为最能收割票房的档期之一。

因此，一些闻风而动的资本开始有了自己的计量。

陈思诚导演的《唐人街探案》本于 2015 年 12 月 31 日上映，很明显是踩在元旦档，但在发现贺岁档的潜力之后，第二部的上映日期迅速被改到 2018 年 2 月 16 日，也就是当年的大年初一。

而本该于 2020 年春节档上映的第三部被疫情耽误后，硬是等到了次年春节档。

结果电影上映后，急剧下滑的质量获取差评一片。

但即便如此，还是狂揽票房 45.22 亿元。

而在《唐探 3》的畅聊会上，陈思诚也表示过自己在操作《唐探 3》时，就是为了迎合春节档的热闹气氛，才在影片中东拼西凑填鸭式堆积笑料，结果使得影片在本身逻辑推理线就偏弱的情况下，被这一谄媚操作反噬了质量。

陈思诚只是趋利的飞蛾之一，面对春节档大盘的诱惑，越来越多的电影人开始试图搭上春节档的快车。

观众的审判之下，必然有凭借口碑绝地反击的。

例如《你好李焕英》《流浪地球》等，哪怕上映之前无人看好，但凭借扎实的口碑，最终逆袭飞升。

但更多的，是一些只为在牌桌上有枣没枣打一竿子再说的电影。

而随着体量的变大，一些市场厮杀乱象也开始在春节档出现。

比如有电影会跟影院签订协议，强制要求自己的排片比例。

根据 " 华夏时报 " 报道，年前有影视发行公司要求影院在影片上映首日及次日，对自家影片非幽灵场情况下排片达到 22%、12%、10% 不等的比例，否则将不提供后续密钥。

这一操作明显限制了院线根据市场反馈，从而进行自主排片的自由性。

而影片发行方进行这一要求的背后逻辑，其实就是为了争取春节档的第一批观影受众，这样无论影片质量如何，首批票房的一锤子买卖至少能赚到。

除此外，在流量为王的当下，不少影片还会花大价钱在网上进行前期营销。

好一点的，就是用片场花絮或者精彩片段，吸引观众进入电影院一睹为快。

但更有一些电影，为了得到票房，甚至会进行错位营销。

比如 2022 年大年初一上映的《四海》，在映前的宣传物料中，几乎都是 " 好笑 "" 高燃 "" 浪漫 "" 沈腾 "" 刘昊然 " 等积极正面，观众喜闻乐见的元素。

然而，当观众进入电影院，却被结尾的悲情结局打得措手不及。

但这些还只是之于电影本身的操作，而今年春节档更是出现了一项前所未闻的有关电影的争议。

在某歌星盗摄《飞驰人生 2》放到公共平台，且在被指出错误不以为耻反以为傲的情况下，所受损害最大的春节档电影人竟然集体沉默。

唯一直接表示反对的，还是不久前上映的电影《年会不能停》的导演董润年。

盗摄本就是对电影版权的一种恶意侵犯，但在利益面前，却无一人表示抵制。

可见电影这一事物，已经在中国从艺术作品转变为商品。

诚然，电影生产是得先有财力，才能施展艺术，但面对这般羞辱还不置一词，等待唾面自干，实难让人感受到国产电影的骨气。

而从这一点看，春节档也像是中国电影市场的一个缩影。

庞大的体量下，认真拍电影的自然是有，但更多的是向 " 钱 " 看的赌徒。

不过，水能载舟亦能覆舟，观众的眼睛是雪亮的，时间会检验一切牛鬼蛇神。

这些人将春节档看成福地洞天，以为只要一头扎进去就能骗到观众的钱，但最后获得的也可能是赔本和骂名。

而我们也应该相信，随着中国观众的清醒，泥沙俱下的电影市场终会吹尽狂沙始到金。

只有尊重观众，尊重市场的好电影，才会成为老百姓的最终选择。