想不通，这片子能在春节亏到撤档跑路？

2024 的春节档，《我们一起摇太阳》和《红毯先生》这两位末位选手纷纷选择撤档出局。

《我们一起摇太阳》是死亡绝症题材，片方直言是在档期选择上出现了重大失误。

可 " 宁浩＋刘德华 " 的王炸组合，沦落到春节档的评分和票房双双垫底，简直匪夷所思。

是电影质量真不行，还是成了个大冤案？今天就来一探究竟— —

《红毯先生》

刘德华和宁浩的缘分，始于 2006。

当年正是刘德华发起的 " 亚洲新星导计划 "，宁浩才得以拍出《疯狂的石头》惊艳四座。

如今刘德华在整个亚洲娱乐圈仍堪称顶流，宁浩也成为了继冯小刚之后华语电影界难得的讽刺喜剧导演。

两人的作品虽都充斥着大量的荒诞、黑色幽默元素，但早年冯小刚的镜头还是以现代都市的普通人为主，

宁浩则不然，他用强烈癫狂的、游走在灰色犯罪地带的底层小人物来向社会发出质疑和呐喊。

《红毯先生》是宁浩继《疯狂的外星人》后，时隔 4 年的作品。

电影一开始最大的卖点为" 改编自娱乐圈 999 件真实事件 "。

像网红蹭红毯，在知名人物身边强行合照。

颁奖典礼前，有人把自家艺人的姓名牌换到了靠前的位置——某年微博之夜彭于晏与李冰冰的换座位风波。

刘德华本色出演的大明星" 刘伟驰 "，等于他自己＋梁朝伟＋周星驰，代表了上世纪香港电影黄金时代的缩影。

刘伟驰在金像奖被主持人戏耍，让他误以为本届最佳男主是自己的一幕，来自 40 届金马奖上蔡康永和刘德华之间的真实经历。

那年《无间道》上映创造了奇迹，梁朝伟和刘德华双双提名了金马影帝，在颁奖典礼当晚梁朝伟又缺席，

大家都以为影帝非刘德华莫属，身为主持人的蔡康永也炒足了气氛，结果影帝最后花落梁朝伟。

《红毯先生》中把金像影帝给到了陈龙（即成龙）。

然而现实中成龙连奥斯卡终身成就奖都得了，身为香港人的他提名了数十次金像影帝，却一次都没得过。

这也是观众最想看到，208W 们内部勾心斗角抢 C 位互撕，对外还高高在上瞧不起咱们普通人。

终于有导演指着 208W 的鼻子狠狠地骂一顿了。

比如刘伟驰不懂当下的网络流行语的梗。

他不明白" 老铁双击 666"" 奥利给 "是什么意思。

又比如能从刘伟驰身上看到，明星既享受红毯上的闪光灯时刻，又害怕私底下被曝光隐私从而事业被毁。

刘伟驰的团队，在酒店里里外外搜查是否安装了窃听器。

以及最大胆的，是宁浩对投资方的疯狂冒犯。

在预告片中，能看到宁浩借投资方之口毫不客气地骂：你们电影圈什么德性，你当导演的不知道吗？

投资方压根不在乎一部电影讲了什么故事，他们满脑子只想着植入广告。

当三个投资方非要乱改剧本台词，戏中戏的宁浩自嘲丢下一句：

你能比资方还专业吗？按资方说的来。

这与《红毯先生》原本定档去年的 11 月，又宣布改档时宁浩通知刘德华的那一句" 改档是资方的意思 "形成了完美的里外呼应。

上面的每一段情节，单拎出来都很有意思，但观感上却令观众 " 不舒服 "。

" 不舒服 " 的原因在于，宁浩并没有用插科打诨的方式来消解尴尬，而是用了一种极其认真的态度来批判娱乐圈众生怪相。

《红毯先生》并不是一部让观众看了后有 " 解气、过瘾 " 的电影，相反，全片透露出一股近乎冷场的尴尬氛围。

其尴尬程度，就像过年聚餐面对撒谎吹牛的亲戚，你一本正经地说出实话，使得原本热闹的酒席突然沉默。

尤其是宁浩用了一头猪、一匹马来隐喻全片的核心主题，同时也是他想对观众说的心里话：沟通。

但在只想图一乐的观众眼里，他们搞不明白一头猪为何会发疯摔死。

换句话说，宁浩明明有更 " 接地气 " 的笑料制造手法，可他不妥协，仍坚持按照自己的私人化想法来拍。

" 不妥协 " 的后果，是票房垫底的惨败。

有网友在春节档提到了一个社会心理现象的名词，叫 " 马太效应 "。

即票房高的越高，票房低的排片越少，最终会陷入两极分化现象。

逢年过节，观众走进电影院选择看这部电影的理由，一为国民度高的喜剧演员。

如多次打着 " 含腾量 " 实则挂羊头卖狗肉的开心麻花。就算《超能一家人》烂到只有 3.7 分，沈腾在观众眼里依旧是香饽饽。

二为轻松幽默愉快的合家欢结局。

《熊出没》系列在每年的春节档固定上映，成为了亲子家庭的第一选择。

三为有足够刺激的感官体验和大场面，能一直挑动观众的情绪。

这也是《消失的她》《孤注一掷》能成为爆款的重要原因。

可《红毯先生》从一开始走的就是" 不玩爆笑梗、非大众化，不走合家欢 "的宣发。

" 打不过就跑 " 这一举动的确有些丢脸。

但就目前这个票房走向，连基本宣发成本达不到，那宁浩势必面临巨额亏损。

就像 " 口罩 " 那年春节档七部电影集体撤档，宣发费无异于打水漂，择档期上映另需大量宣发费用。

《红毯先生》在票房上无疑是失败的，但作为春节档最 " 另类 " 的一部电影，让小妹想到了一位业内人士说过的话：

在宣发上，片方将所有类型的影片都推向同一种情绪性的发泄、推向直白廉价的营销方式，这是十分值得警惕的方面，

因为宣发手法的单一化将挤压不同类型影片的生存空间。

这段话一针见血指出了如今电影市场的弊端：台下的戏，比银幕上的还多。

于是观众看到了 " 张艺谋 " 式震惊、" 路人观众 " 的大笑、受惊吓，流泪的画面，这里面又有几分真？

偏偏没有看到电影本身。

所以，《红毯先生》不仅揭开了娱乐圈的遮羞布，更是电影市场的一面照妖镜。

希望它下次上映，能赢一次。

把选择和思考的权利，留给观众。